by Ο Sabato De Sarno, ο σχεδιαστής που ήταν ουσιαστικά άγνωστος έξω από τη βιομηχανία μέχρι που του έδωσαν τα κλειδιά για το βασίλειο των 10 δισεκατομμυρίων δολαρίων Gucci νωρίτερα φέτος και του επιφορτίστηκε με την επανεφεύρεση μιας μάρκας που είχε ήδη ανακαλυφθεί δύο φορές στο παρελθόν: μία φορά από τον Tom Ford, ως στολή . για αισθησιακούς και δυνατούς παίκτες και στη συνέχεια πάλι από τον Alessandro Michele ως εξαιρετικό καταφύγιο για τους λάτρεις της μόδας υψηλού και χαμηλού επιπέδου. Την πρώτη του συλλογή την ονόμασε Ancora.
Αυτό κυριολεκτικά μεταφράζεται σε “ξανά”. Όμως, είπε σε μια συνέντευξή του λίγες εβδομάδες πριν από την εκπομπή, όχι ξανά όπως σε μια αναδιατύπωση, όπως «παίξε το ξανά, Σαμ», αλλά σαν το «πάλι, ξανά, ξανά» της επιθυμίας: την αίσθηση ότι, Όταν βρεις κάτι που αγαπάς, δεν μπορείς ποτέ να χορτάσεις. Το συναίσθημα που προφανώς του ξύπνησε ο Gucci και ότι αυτός (και τα αφεντικά του) ήλπιζε ότι το Gucci του θα ξυπνούσε στους καταναλωτές.
Η λέξη ήταν κολλημένη σε όλες τις αφίσες γύρω από το Μιλάνο που πειράζουν το θέαμα, στις προσκλήσεις σε ένα νέο κόκκινο μπορντό Gucci γνωστό ως κόκκινο Ancora και στο εξώφυλλο ενός δίσκου βινυλίου για το μετά το πάρτι. Ήταν δύσκολο να ξεφύγω.
Και ενώ ήταν καλή ιδέα, ήταν το λάθος όνομα για το πρόγραμμα. Θα ήταν πιο λογικό αν ο De Sarno είχε ονομάσει τη συλλογή του “Intermezzo”. Γιατί αυτό ήταν πραγματικά (ή φαινόταν να είναι) αυτή η συλλογή: όχι μια σημαντική δήλωση, αλλά μάλλον μια καθαρεύουσα μεσοβασιλεία μετά το υπερβολικό μέγεθος της θητείας του κ. Michele.
Μόνο αντί για σορμπέ λεμόνι με ένα κλαδάκι μέντας, ο De Sarno σέρβιρε ένα σκούρο μάλλινο παλτό και ασορτί σκούρο μάλλινο μικρο σορτς με λευκό φανελάκι, ζώνη GG και μια πινελιά στο πόδι στο πλάι, μια ελαφριά πινελιά χρώματος. κλασικά κόκκινα και πράσινα λουράκια Gucci κολλημένα στο εσωτερικό του ανοίγματος του παλτό και μια κόκκινη τσάντα Ancora Jackie.
Τα μήκη ήταν σχεδόν γενικά μικρά: μήκος μέχρι τους μηρούς, επιμήκη ακόμη περισσότερο με την προσθήκη χοντροκομμένων, στοιβαγμένων loafers. Η χρωματική παλέτα ήταν συγκρατημένη: μαύρο, λευκό, μπεζ, μπλε, εκείνο το κόκκινο, με μια πινελιά πράσινου νέον. Λίγα ήταν τα prints, εκτός από το παλιό μονόγραμμα GG που ξαναεμφανίστηκε στα playsuits και ένα αμάνικο μίνι λουστρίνι σε γραμμή Α.
Η μόνη διακόσμηση ήταν γυαλιστερό κρύσταλλο κέντημα που προερχόταν από μια αρχειακή τσάντα και χρησιμοποιήθηκε με φειδώ στα μπλουζάκια του σουτιέν, στον ανοιχτό γιακά μιας πλέξης με ραβδώσεις και στην άκρη μιας λευκής ποδιάς που φοριέται με ένα τζιν. Επιπλέον, μερικά αστραφτερά κρόσσια που πετούσαν με κάθε βήμα σε μια κόκκινη φούστα Ancora (που φαίνεται με ένα άλλο απλό φανελάκι) και ένα παλτό Chartreuse. Τα εσώρουχα με δαντέλα συνδυάζονταν με απλά παλιά καθημερινά σακάκια, σαν κάποιος να είχε ξυπνήσει, να άρπαξε το πρώτο παλτό που μπορούσε να βάλει στα χέρια του και να βγει να περπατήσει το ντάκ.
Αν δεν υποκίνησε ακριβώς τη συναρπαστική ανάγκη της επιθυμίας (δεν το έκανε), αν δεν ακουγόταν αμέσως “New Mood for Fashion” (δεν το έκανε), έδωσε έναν τόνο. Σκεφτείτε το σαν αεράκι, παρά σαν άνεμο, αλλαγής. Το Gucci ήταν πολλά πράγματα, αλλά ποτέ δεν ήταν minimal. Ίσως είναι καιρός.
Το γεγονός ότι η μεγαλύτερη σταρ σε μια πρώτη σειρά με αστέρια ήταν η Τζούλια Ρόμπερτς, μια γυναίκα κάποιας ηλικίας και συνταξιοδοτούμενου χαρακτήρα (σε αντίθεση, ας πούμε, με τον Χάρι Στάιλς ή τον Τζάρεντ Λέτο) δεν ήταν ασήμαντη λεπτομέρεια (φόρεσε ένα φόρεμα μια πιο μακριά εκδοχή του τα μικρο σορτς στον διάδρομο προσγείωσης· πιθανότατα αυτό θα συμβεί στο κατάστημα). Ούτε το γεγονός ότι η παράσταση έπρεπε να γίνει το απόγευμα στους δρόμους της γειτονιάς Μπρέρα, αλλά την τελευταία στιγμή η βροχή την ανάγκασε να μπει μέσα.
Είναι κρίμα, γιατί αυτή η ιδέα, όπως και της κυρίας Ρόμπερτς, είναι ένας υπαινιγμός του νέου Gucci. Για τη Ford και τη Michele, η Gucci ήρθε στη ζωή μετά το σκοτάδι ή μέσα από τη λάμψη (και τη μικρή οθόνη) του smartphone. Ο κ. De Sarno θέλει να το φέρει στο φως της δημοσιότητας. Καλύτερα να ξαναρχίσουμε, καλά, ξανά. Αυτό έκανε. Αυτό που πραγματικά έχει σημασία είναι τι θα κάνετε στη συνέχεια.
