February 22, 2024

Η θεατρική συγγραφέας Theresa Rebeck είναι απασχολημένη στη Νέα Υόρκη αυτό το φθινόπωρο, με θεατρικά έργα στο κέντρο της πόλης και στο Broadway.

ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ — Αν ποτέ μπείτε στον πειρασμό να προσφέρετε στη θεατρική συγγραφέα Theresa Rebeck μια ιδέα για ένα νέο έργο, ίσως περιμένετε. Έχει ήδη αρκετά από αυτά ως έχουν.

«Ένα έργο είναι σαν μια άδεια για να εξερευνήσω πράγματα που μου κεντρίζουν πραγματικά την περιέργεια. «Είμαι πολύ περίεργος», λέει, «Έχω πολλά πράγματα στο μυαλό μου και πολλή περιέργεια».

Αυτό το φθινόπωρο, η πόλη της Νέας Υόρκης έγινε η παιδική χαρά της θεατρικής συγγραφής του Rebeck. Σκηνοθετεί το δικό του έργο «Dig» στις αίθουσες 59E59 και το «I Need That» προσγειώθηκε στο Broadway με πρωταγωνιστές τον Danny DeVito και την κόρη του Lucy.

Το «I Need That» είναι η 21η επαγγελματική παραγωγή της Rebeck στη Νέα Υόρκη και η πέμπτη στο Broadway, καθιστώντας την εύκολα την πιο παραγωγική θεατρική συγγραφέα της γενιάς της στο Broadway.

«Ένας φίλος μου κάποτε μου είπε: «Λοιπόν, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η μούσα είναι μαζί σου». Και σκέφτηκα, «Αυτός είναι ένας ενδιαφέρον τρόπος να το θέσω», λέει ο Ρεμπέκ γελώντας.

Το “Dig” έκανε πρεμιέρα λίγο πριν ξεκινήσουν οι πρόβες για το “I Need That” δώδεκα τετράγωνα πιο πέρα ​​και ο Rebeck πήγαινε πέρα ​​δώθε μεταξύ των δύο παραστάσεων.

Η μοίρα έφερε μαζί αυτά τα δύο έργα, έναν συνδυασμό της πανδημίας και της αναμονής για να ανοίξουν τα στάδια. Και τα δύο έργα, στην ουσία, εξερευνούν τις τεταμένες σχέσεις μεταξύ πατεράδων και κορών. Υπάρχει ακόμη και μια στιγμή στο «I Need That» όταν δύο από τους τρεις χαρακτήρες μιλούν για την κηπουρική, ένα προφανές θέμα του «Dig».

«Οι παραγωγές αλληλεπικαλύπτονταν με έναν εκπληκτικό τρόπο», λέει ο Rebeck.

“Κάποιος με ρώτησε κάποια στιγμή τι προσπαθούσα να πω για τις σχέσεις πατέρα-κόρης. Και είπα, “Στην πραγματικότητα, τίποτα.” “Δεν ήταν γραφτό να παρουσιαστούν ως μπλοκ. Δεν με νοιάζει αν είναι. Τα έγραψα όμως με επτά χρόνια διαφορά».

Τα έργα του Rebeck συχνά περιέχουν μυστήρια (κλεμμένα χρήματα, μυστική συλλογή γραμματοσήμων, κληρονομιά, προσωπικό ψέμα) καθώς και γρήγορους, αστείους, βέβηλους διαλόγους. Θέλει «να υπάρχει αίμα στο έδαφος. «Θέλω να είναι μια σπλαχνική εμπειρία».

«Υπάρχει πάντα ένα είδος μυϊκότητας στην αφήγηση», λέει. «Αλληλεπικαλύπτω όλο και περισσότερο την κωμωδία και την τραγωδία, αλλά τα περισσότερα από τα έργα μου είναι κωμωδίες. Και νομίζω ότι υπάρχει επίσης ένας ήχος στη γλώσσα που είναι αναγνωρίσιμος».

Η Rebeck, που δημιούργησε τη σαπουνόπερα του Μπρόντγουεϊ “Smash” στα παρασκήνια του NBC, είναι το είδος του θεατρικού συγγραφέα που γράφει για ηθοποιούς και ήταν στο στοιχείο της δίνοντας νότες στο καστ του “Dig” πριν από μια πρόσφατη παράσταση.

Επαίνεσε έναν ηθοποιό που βρήκε το δρόμο του μέσα από μια σκηνή, έναν άλλο για την «καθαρή» προσέγγισή του. Χειροκρότησε έναν τρίτο για την απόφασή του να βάλει το πουκάμισό του στη σκηνή, προκαλώντας γέλια. Πρότεινε σε άλλον να αφήσει μια σκηνή στον αέρα. — «Δώσε του λίγο αέρα».

«Αυτό είναι, κυρίως. «Ένιωσα έντονα ότι όλη η εβδομάδα ήταν, κατά τη γνώμη μου, ένας θρίαμβος», είπε στην ομάδα. «Αυτή η δουλειά είναι μια μεγάλη ώθηση και υπάρχει μια συναισθηματική διαθεσιμότητα που όλοι πρέπει να παρέχουν και είστε υπέροχοι, απλά υπέροχοι».

Το «Dig», που διαδραματίζεται σε ένα ετοιμοθάνατο κατάστημα φυτών σε μια ετοιμοθάνατη αστική γειτονιά, έκανε πρεμιέρα το 2019 στο Φεστιβάλ Θεάτρου Dorset στο Βερμόντ. Αλλά η Rebeck δεν είναι απρόθυμη να τροποποιήσει το σενάριό της μέχρι το βράδυ των εγκαινίων στη Νέα Υόρκη.

Όταν η Μέγκαν, η σκατά της γειτονιάς, κοροϊδεύει την παθητικότητα του ιδιοκτήτη του καταστήματος με έναν πελάτη, η γραμμή ήταν: «Ουάου. Βάλτε την καρδιά σας σε αυτό. Πάρτε πίσω από αυτό. Πουλήστε αυτά τα φυτά». Αρχικά, ο Rebeck είχε χρησιμοποιήσει «λουλούδια» αντί για «φυτά», αλλά το άλλαξε ξανά αφού τα «λουλούδια» προκάλεσαν γέλιο.

«Τα λουλούδια είναι καλύτερα», λέει μετά τη συνεδρία σημειώσεων. «Είναι υπέροχο να μην είσαι τόσο πολύτιμος για τα πράγματά σου και απλώς να λες, “Εντάξει, έκανα λάθος σε αυτό”. Κάντε το με αυτόν τον τρόπο. «Δεν έχω ιδέα γιατί το «λουλούδια» είναι πιο αστεία λέξη».

Τα προηγούμενα έργα του στο Broadway περιλαμβάνουν «Dead Accounts» με πρωταγωνίστρια την Katie Holmes, «Bernhardt/Hamlet» με την Janet McTeer, «Seminar» με τον Alan Rickman και «Mauritius» με τους F. Murray Abraham και Bobby Cannavale.

Άλλα στιγμιότυπα περιλαμβάνουν τη σκοτεινή του κωμωδία “Mad House”, με πρωταγωνιστές τον David Harbor και τον Bill Pullman πέρυσι στο West End του Λονδίνου, και το έργο του “Downstairs”, με πρωταγωνιστές τους Tim Daly και Tyne Daly, το οποίο έκανε πρεμιέρα Off-Broadway το 2018. Το έργο του “Omnium Gatherum» ήταν φιναλίστ για το βραβείο Pulitzer για το θέατρο το 2004.

Ο Rebeck λέει ότι η γραφή του σέβεται το κοινό, με τους διαλόγους και τους χαρακτήρες να ελπίζουν να αλληλεπιδράσουν αμέσως με τους ανθρώπους στα καθίσματα.

«Είναι μια πρόσκληση σε κοινό. Δεν είναι κάτι που λέει στο κοινό, «Αυτό κάνουμε εδώ». Έλα σε εμάς». «Δεν το κάνω αυτό», λέει.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα ενός Rebeck είναι ότι ενώ μπορεί να πάει στο σκοτάδι, υπάρχει πάντα ένα φως.

«Υπάρχει πολύς μηδενισμός αυτή τη στιγμή», λέει. «Καταλαβαίνω, προφανώς, γιατί έχει γίνει διαδεδομένο, αλλά δεν είναι αυτό που κάνω».

Μαρινάρει σε ιδέες. Το «I Need That», το οποίο είναι για έναν πατέρα που είναι θησαυριστής και η κόρη του που προσπαθεί να τον σώσει, πυροδοτήθηκε εν μέρει από τη δική του εμπειρία να αγγίζει τους ηλικιωμένους γονείς του και από τις σκέψεις του για το χάος.

«Αναρωτιέμαι πώς σχετίζονται οι άνθρωποι με τα πράγματά τους: γιατί κάποιοι το βρίσκουν τόσο εύκολο να το ελέγχουν και άλλοι όχι τόσο πολύ», λέει. «Και αυτό επικαλύπτεται με αυτό που αντιμετώπιζα με τους αδελφούς και τις αδερφές μου όσον αφορά τους γονείς μου».

Δεν αποτελεί έκπληξη ότι ο Rebeck έχει περισσότερη δουλειά στον ορίζοντα: πολλές ξαναγραφές και ενημερώσεις σε έργα που βρίσκονται ήδη στα σκαριά και ένα νέο μιούζικαλ που εργάζεται με τη Cyndi Lauper.

Αν και ο Rebeck δεν είναι ξένος στην τηλεόραση (γράφει για εκπομπές όπως το «Law & Order: Criminal Intent» και «NYPD Blue»: Πρώτα θεωρεί τον εαυτό της θεατρικό συγγραφέα και θέλει να δει περισσότερα έργα να παράγονται.

«Πάντα σκέφτομαι, “Γιατί αναπτύσσουν πάντα μιούζικαλ;” Κοστίζει μια περιουσία. Δεν κοστίζει μια περιουσία η ανάπτυξη ενός θεατρικού έργου και αρέσει στον κόσμο», λέει. «Πιστεύω ότι είναι σημαντικό για τους ανθρώπους να παίζουν straight έργα στο Μπρόντγουεϊ».

___

Ο Mark Kennedy βρίσκεται στο http://twitter.com/KennedyTwits

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *