March 4, 2024

Επηρέασε δεκαετίες σχεδιασμού με πολύχρωμα, φωτεινά υφάσματα. Μια νέα έκθεση αποτίει φόρο τιμής

ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ — Η υφαντουργός και σχεδιάστρια Dorothy Liebes βοήθησε στον καθορισμό της εμφάνισης της πολυτέλειας του 20ου αιώνα, από αεροπορικά καθίσματα πρώτης κατηγορίας μέχρι σκηνικά ταινιών, από σουίτες ξενοδοχείων μέχρι μαγιό, από μεταλλική ταπετσαρία μέχρι ταπετσαρίες αυτοκινήτου.

Ήταν όνομα, αλλά σε αντίθεση με πολλούς από τους κορυφαίους αρχιτέκτονες και σχεδιαστές με τους οποίους συνεργάστηκε, συμπεριλαμβανομένων των Frank Lloyd Wright, Henry Dreyfuss και Donald Desky, η φήμη του έχει μειωθεί από τον θάνατό του το 1972.

Μια εντυπωσιακή έκθεση στο Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum κάνει ένα τεράστιο βήμα προς την αλλαγή αυτού, αποκαλύπτοντας το εύρος και τον αντίκτυπο του έργου του Liebes μέσα από δεκάδες υφάσματα, κομμάτια μόδας, έπιπλα, έγγραφα και φωτογραφίες.

Ο Liebes ήταν κύριος του χρώματος, της υφής, του μάρκετινγκ και του κοσμήματος για δεκαετίες, ξεκινώντας από τη δεκαετία του 1930.

«Ηταν πρωτοπόρος σε έναν νέο ρόλο για τη σχεδιάστρια κλωστοϋφαντουργίας ως συνεργάτης του κλάδου», λέει η Susan Brown, αναπληρώτρια επιμελήτρια και προσωρινή διευθύντρια κλωστοϋφαντουργικών στο μουσείο, η οποία συνδιοργάνωσε την έκθεση με την Alexa Griffith Winton, υπεύθυνη περιεχομένου και προγράμματος σπουδών.

«A Darkness, a Light, a Brightness: The Designs of Dorothy Liebes», η οποία λένε οι διοργανωτές είναι η πρώτη έκθεση αφιερωμένη αποκλειστικά σε αυτήν εδώ και περισσότερα από 50 χρόνια, που άνοιξε τον Ιούλιο και θα διαρκέσει έως τις 4 Φεβρουαρίου 2024. Ο τίτλος προέρχεται από ένας κανόνας Liebes για το σχέδιο κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων, ο οποίος παρήγαγε ζωντανά αποτελέσματα, ιδιαίτερα όταν ληφθεί υπόψη από την τρέχουσα τάση προς ουδέτερους, σιωπηλούς τόνους.

Η Liebes συνεργάστηκε όχι μόνο με αρχιτέκτονες και σχεδιαστές, αλλά και με μεγάλες μάρκες όπως η Lurex και η DuPont.

“Από την αρχή κατάλαβε τη σημασία των υφασμάτων στην εσωτερική διακόσμηση. Ήξερε επίσης να διαβάζει ένα σχέδιο και είχε μια πολύ αναλυτική προοπτική. Σε μια άλλη δεκαετία, θα μπορούσε να γίνει αρχιτέκτονας”, λέει η Winton.

Εκτός από τη σχεδιαστική του εμπειρία, ο Liebes ήξερε πώς να το επικοινωνήσει. Εμφανιζόταν συχνά στην τηλεόραση και σε περιοδικά και καθοδηγούσε νέους υφαντές και σχεδιαστές στα στούντιο της στην Καλιφόρνια και αργότερα στη Νέα Υόρκη.

Ανάμεσα στα κυριότερα σημεία της επίδειξης είναι ο τολμηρός, λαμπερός μπλε και πράσινος συνδυασμός χρωμάτων στην πρώτης τάξεως αίθουσα παρατήρησης του πλοίου SS United States. Υπάρχουν τα έντονα κόκκινα και μπλε των θέσεων πρώτης κατηγορίας στο ναυαρχίδα 747 της American Airlines. τα λαμπερά κλωστοϋφαντουργικά σκηνικά της ταινίας του 1947 «Eastside, Westside». και την εκπληκτική ταπετσαρία του 1957 Chrysler Plymouth Fury.

Υπάρχουν επίσης συνεργασίες του Liebes με τους σχεδιαστές μόδας Clare Potter και Bonnie Cashin, οι οποίες αποκαλύπτουν τη συχνή αλληλεπίδραση μεταξύ μόδας και εσωτερικής διακόσμησης.

«Δεν υπάρχει τίποτα σαν αυτό που ονομάζω ένα χρώμα «whameroo» για να ζωντανεύουν τα πάντα», είπε ο Liebes στον Potter όταν ο Potter είπε ότι του άρεσε ο τρόπος που ο Liebes «εισάγει κάτι εκπληκτικό» στη δουλειά του.

«Μη φοβάστε το χρώμα», είπε ο Liebes. «Το χρώμα είναι ένα μεθυστικό πράγμα και όσο περισσότερο ζεις με αυτό (όπως κάνει ο άνθρωπος του 20ου αιώνα), τόσο περισσότερο μπορείς να το χωνέψεις. Εξάλλου, δεν είναι το χρώμα, αλλά ο συνδυασμός χρωμάτων και αξιών».

Ήταν εξίσου ενθουσιώδης με το να εμφυσήσει το έργο της με λάμψεις φωτεινότητας, τις οποίες θεώρησε απαραίτητο: «Η φωτεινότητα είναι αυτό που κάνει ο ήλιος στο γρασίδι, αυτό που κάνει το φως στη φύση».

Η ιδέα της χρήσης μικρών αντικειμένων όπως μαξιλάρια για να προσθέσετε χρώματα σε ένα εσωτερικό είναι μια άμεση κληρονομιά της επιρροής του Liebes, λένε οι επιμελητές.

Μερικά από τα πρώτα έργα του Liebes περιλαμβάνουν ένα πάνελ Schiaparelli που δημιουργήθηκε για την Έκθεση του Παρισιού το 1937 και αντικείμενα που συνδέονται με την έκθεση Golden Gate του 1939, όπου άρχισε να διατυπώνει το όραμά του για το ρόλο της δεξιοτεχνίας στο μοντέρνο σχεδιασμό.

Η έκθεση παρουσιάζει επίσης τη συνεισφορά του στη δημιουργία εκπληκτικών δημόσιων χώρων με περιορισμένο προϋπολογισμό, συνδυάζοντας χειροποίητα υφαντά και υφαντά με δύναμη. Υπάρχουν φωτεινά, κορεσμένα χρώματα και εκτεταμένη χρήση μετάλλων. Παραδείγματα αυτού είναι το περσικό δωμάτιο του ξενοδοχείου Plaza (όπου ήταν ενσωματωμένα υφασμάτινα πάνελ με μικρούς λαμπτήρες). το Marco Polo Club στο Waldorf Astoria. και το Usonian Exhibition House, χτισμένο στη θέση όπου βρίσκεται τώρα το Μουσείο Guggenheim.

Και η Liebes βοήθησε στη δημιουργία καταναλωτικών αγαθών, συμπεριλαμβανομένων πλακιδίων και ταπετσαριών. Ασχολήθηκε με την ανάπτυξη συνθετικών υλικών στη βιομηχανία και εργάστηκε για να ενθαρρύνει τη χρήση τους τόσο από κορυφαίους σχεδιαστές όσο και από καταναλωτές.

Τα υφάσματα Lurex, για παράδειγμα, σε εκθαμβωτικούς τόνους κοσμημάτων σχεδιασμένα να μοιάζουν με χειροποίητα υφάσματα, ευνοήθηκαν για μαγιό και αδιάβροχα, καθώς και ρούχα που πλένονται.

Τέλος, η έκθεση δίνει μια εικόνα της δημιουργικής διαδικασίας στα εργαστήρια υφαντικής Liebes. Ο προσωπικός του έντονο κόκκινος αργαλειός εκτίθεται, με μερικώς υφαντό ύφασμα ακόμα επάνω του. Υπάρχουν επίσης δείγματα χειροποίητου υφαντού που εξερευνούν χρώματα και υφές, καθώς και φωτογραφίες των ομάδων του στούντιο στη δουλειά.

Μετά τον θάνατό του, τα έργα του διανεμήθηκαν σε πολλά μουσεία, συμπεριλαμβανομένου του Ινστιτούτου Τέχνης του Σικάγο, του Μουσείου Όκλαντ της Καλιφόρνια, του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης και του Μουσείου Τέχνης και Σχεδίου, καθώς και στο Cooper Hewitt.

—- Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την έκθεση, εξερευνήστε την ψηφιακά στη διεύθυνση https://exhibitions.cooperhewitt.org/dorothy-liebes/ ή δείτε το συνοδευτικό βιβλίο που επιμελήθηκαν οι Brown και Winton (Yale University Press σε συνεργασία με τον Cooper Hewitt, 2023) .

—-

Για περισσότερες ιστορίες AP σχετικά με το σχεδιασμό, επισκεφθείτε τη διεύθυνση https://apnews.com/hub/design.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *